Ulrich Pförtner war seit 1996 im Käppele immer wieder mit einer Ausstellung zu Gast. Dieses Mal sind Bilder aus den Jahren 2010 bis 2020 in unserer KUNST ON LINE Präsentation zu sehen, außerdem zeigen wir Bilder seiner Holzwerkstatt, wo er seiner zweiten Leidenschaft nachgeht, dem Bootsbau. Die nicht gegenständlichen Bilder wirken durch ihre besondere Farbigkeit, etwas spielerisch Leichtes überträgt sich auf den Betrachter.

Man erkennt Farbbalken, unregelmäßig wie Baumstämme nebeneinander gesetzt (1), Farbfelder, von weißen Linien durchzogen (2), helle Quader mit dunkler Bordüre (6) und Linientänze auf blauweißem Grund (8), zartes Türkisblau mit weißen Inseln (16) und Bahnen mit Begrenzung (17). Bei den eher gegenständlichen Werken sieht man z.B. einen Schoner mit weißen Segeln vor poppig rosa Hintergrund, unterwegs vielleicht nach Bimini, dem Sehnsuchtsort(5). Eine junge Tänzerin, Reminiszenz an Marylin Monroe, erschrickt, als der Wind ihr den Rock hoch weht und sie den Zuschauer bemerkt (4). Ein Paar trifft sich an einem geheimnisvollen Ort (7). So könnte er sein, der Frühling im Zauberwald (9). Zu sehen ist auch eine Asiatin im Kimono, sich die Haare kämmend (10), das Portrait einer jungen Frau (11), eine Figur im langen Kleid » der Prinz «, der den Betrachter über die Schulter anblickt (12), das junge Mädchen im Liegestuhl (13). Außerdem eine besondere Mickymaus Interpretation » Bonifazia « (14) und ein großes Blumenfeld (15). Es sind Bilder, die von der Lust am Malen zeugen, es geht immer um Malerei, nur um Malerei. Die für Ulrich Pförtner typische Farbgebung, die überwiegend hellen Farben sind so vielschichtig komponiert und auf dem Malgrund ausbalanciert, dass man sich buchstäblich an ihrem Schweben nicht satt sehen mag. Ulrich Pförtner versucht mit seinen Bildern sich ein Stück Welt anzueignen. Er schöpft dabei aus der Imagination, sie wird gespeist aus einem Gemisch aus Träumen, aus Begegnungen, Zeitungstexten, Büchern, Musikstücken, Fotografien, Bildern anderer Künstler und einer aufmerksamen Beobachtung seiner Umgebung. Das entstandene Bild wird immer wieder korrigiert, geprüft, zur Seite gelegt, um später daran weiterzuarbeiten. Dieser Prozess des Suchens und des Findens endet erst, wenn der Künstler alles, was er in diesem Moment zu geben hat, abgerufen hat. Den Werken merkt man diese Radikalität und Entschiedenheit im Schaffensprozess an.

Zu seinen künstlerischen Arbeiten gesellen sich seit Jahren Holzboote, vorzugsweise Zweirumpf- oder Auslegerboote, die aufwändig gefertigt werden. Ein Blick in die Werkstatt zeigt Werkstücke, die auch Skulpturen sind, Bootskörper, frei entworfen und nach bester Handwerkskunst gebaut, liebevoll gerundet, geschliffen, gebürstet und mit Farbe umkleidet. Besetzte Objekte. Hier vereinen sich Handwerk und Kunst auf die wunderbarste Weise. Die Konstruktionszeichnung eines Bootes im Querschnitt, mit roter Farbe konturiert, wird zum Kunstwerk. In diesen Booten lebt der Wunsch, auf Reisen zu gehen, die Sehnsucht nach dem Meer ist ihnen und ihrem Konstrukteur anzumerken. Bis sie seetüchtig sind, wird der Schoner das rosarote Malereimeer durchpflügen und vielleicht in Bimini, wo die Pforten der Wahrnehmung weit geöffnet sind, vor Anker gehen.

Wenn Sie Interesse an einer der unten präsentierten Arbeiten haben, schreiben Sie UNS , wir senden Ihnen eine Preisliste vom Künstler zu.